作品集
作品
涵蓋互動裝置、光藝術、動力雕塑、AI 驅動系統與沉浸式體驗作品。
斷面訊號流
2026–歷史斷面是時間的物理痕跡,記錄著有機生長、損傷與重建的循環。而今,我們面對的是一股無形卻洶湧的「資料洪流」。作品將這兩股力量推向碰撞。高流明投影機將光直接投射在斷面上,讓它成為一面活的畫布,「數位地層...
光蜂炮
2026–雷射與聲音在空氣中交錯,光束如蜂炮般迸裂,散成無數細碎的記憶。觀眾站在光牆之中,能感受到身體被聲波震盪,霧氣流動、光線折射,每一次閃爍都像在時間裡留下殘影。這是一場關於記憶的再啟動,蜂炮的能量被重構為...
嶼海方舟
2025–「嶼海方舟 ArkOS KEELUNG」是關於人與自然共生的沉浸媒體藝術體驗。靈感源自諾亞方舟,象徵生命在環境變遷中的適應與演化。從水下到水面,再到水上,觀眾將與方舟一同經歷這趟旅程。透過手機創造奇幻...
山海之間
2024–作品象徵著台南歷史長河中的時光交織,猶如流水的歲月在沙石中刻劃出海岸與山線,見證著府城山海的沉澱與變遷。作品以 LED 透明屏、燈管等模擬出空間裡的山光水景,呈現平原中遼闊的豐收之貌。期待觀者能在此空...
記憶編碼器
2024–以音像與互動AI生成技術結合,觀察集體生命的經驗,並透過數據重塑來生成視覺再現。作品《記憶編碼器》嘗試將群體的經驗片段存儲在意識資料庫中,所有者主動上傳,讓作品重塑其個體的經驗,通過擴散模型演算,生成...
量子繪景-若水
2024–《量子繪景-若水》,量子是在任何物理現像的最小量,光的量子也就是光的最小單位,作品是透過水分子、電子、光子、聲波去繪製數位風景。 若水,是團隊透過對人生的理解,分為四個段落,在酒廠穀倉前,刻畫靈魂釀...
匯擊
2024–作品以民眾參與概念出發,結合棒球、互動性、科技藝術,讓民眾能透「匯擊」與大巨蛋和其他公共藝術作品連結。 上方主體造型是多片壓克力經切割設計組合而成的棒球,每一切片都能透過燈光照射,而呈現揮棒打擊一瞬...
沙盒再造計劃
2023–《沙盒再造計劃》是長度五分半鐘,結合「投影」、「互動」、「雷射」的互動聲光展演,概念從「巴別塔」人類蓋築高塔一接近造物主的一個角度出發,雖故事最後語言分化,出現爭吵、戰爭造成高塔倒塌,但,我們有不同的...
AI印象派:動靜山水
2023–「TOP20 現當代水墨大展」展出兩岸最重要的水墨畫家。新媒體藝術家黃心健與黑川互動媒體藝術參與,以「AI人工智慧」轉化傳統水墨影像,創造具時代性與互動性的藝術作品。 將5幅具中國歷史意義的山水畫結...
重光陣列
2022–《重光陣列》以連續幾何結構發想,外觀利用 15 個 LED 矩形組合成的極簡流線造型,亦是呼應包浩斯,讓作品與空間有效結合。透過整體結構的燈光與聲音同步變化,這件作品從台北松山文創園區、台南百年安平運...
Tzolk'in Light
2022–時間是一種藝術形式。時間並非是用來規範我們的,而是一系列完整且自然運作的能量與規則。Tzolk'in 是馬雅曆法的基本週期,作品透過馬雅月曆,重新詮釋時間的法則與自然運作的能量,作品在空間呈現立體視覺...
沙盒
2022–作品名稱「沙盒」源自於電腦程式在設計時建立的安全環境,能夠阻隔具有破壞力的意外和可能風險。作品一開始,是以眾多中文字組成的象形字「人」為主視覺,然後是建立文明的過程,以動畫以及聲響呈現。文明是人類發明...
河光流影
2022–透過燈光的交錯和重疊,在觀眾的心中喚起對過去的記憶,以意識流的方式營造出一種時光倒流的感覺,同時也體會到歲月流轉帶來的變遷和消逝。通過重疊、交替和迭代的方式來呈現過去興盛的樣貌,喚起昔日繁華的台南風景...
光廊
2021–在黑暗中期待光,如同期待著希望。作品中的光是來自於人們手機的傳遞,與走入作品的觀眾以光在空間中的移動來表現訊號傳送與移動。作品接收到訊號,再以光的移動來呈現,過程若沒有接觸到人,那麼光的信號是沉靜而沒...
無限光景
2021–以視覺暫留而成像的顯示器,創造出只有肉眼才看的見的影像,那是在時間當下不存在的畫面,透過陣列式的排列,再把影像轉化為立體。真實,已能用虛擬方式逐漸模擬,現實,也逐漸被虛擬化。...
動態陣列
2019–作品外觀上是排列整齊的群聚型結構,象徵軍隊的紀律以及團結,由每一件可「旋轉」的動力裝置所構成,喻表軍人的敏捷與高機動性。平時有如儀隊,表演著整齊畫一的節目。時而全紅,時而紅白相間,表現滿地紅的博愛與自...
風之形
2019–風是無形的,作品嘗試透過紗質布料與光點,具象化風的形狀。Shape of Winds 是一個能即時截取在地氣象資訊(或觀者位置),並透過電腦軟體控制轉化為風扇與粒子視覺,將其轉化為動能的資料視覺化動力...
Upload Not Complete
2018–作品將虛擬與真實融合的過程放大,那是人的意識上傳至數位空間的過程,是當視覺感知已經失去的狀態,人們是否還能透過風、聲響、振動等觸感與音感,來認知身處的空間。與社團法人臺灣非視覺美學教育協會合作,創造一...
Cybercube
2017–主要在探索──人於虛擬與真實空間中,存在、逃離、融合、穿梭等不同的可能性,透過攝影機拍下實景,再以3D物件與空間相結合,呈現虛擬物件存在於現實的混合空間,其中存在真實馬戲表演者,操控著科技化的LED立...
現代龐貝
2017–時間是線性的存在,有著無法回溯過往的特性,網路以同樣邏輯理解時,可以是非線性的存在,能夠輕易的回到過去的空間與狀態。「新聞」、「事件」、「話題」的生命週期愈來愈短,即使是影響到人居住安全的全球暖化議題...
光律 II
2014–作品嘗試討論當光是有意識的存在,並試著賦予不同行為。當光線在黑暗中遊走,如同光於電子信號中摸索著自己的意識,而觀者,作為有意識之生命介入在光的面前,光與觀者的映照下,對比出觀眾內心孤獨的黑影。但光卻伴...
神經漫遊者
2013–「神經漫遊者」取自 William Gibson 於 1984 年出版的科幻小說,當時網路尚未發明,但小說描繪了一個電腦網絡與先進科技控制人類的未來世界,敘述科技所導致的人類退化,以及人們的「心理錯位...